Thư pháp: đường đời

Chúng ta hầu như đã quên cách viết bằng bút - việc gõ và chỉnh sửa bất kỳ văn bản nào trên máy tính sẽ thuận tiện hơn. Thể loại epistolary chưa từng có không thể cạnh tranh với e-mail lạnh lùng và vô diện, nhưng rất thiết thực và tiện lợi. Tuy nhiên, nghệ thuật thư pháp cổ đại và hoàn toàn phi thực tế đang trải qua một thời kỳ phục hưng thực sự.

Bạn có muốn thay đổi nhịp điệu, dừng lại, tập trung vào bản thân, tâm hồn, cảm xúc bên trong của mình không? Đi thư pháp. Bạn có thể thiền bằng cách viết các dòng với độ dốc hoàn hảo. Và bạn có thể từ chối mẫu. Nghệ sĩ kiêm nhà thư pháp Yevgeny Dobrovinsky nói: “Không phải để cố gắng tạo ra một tác phẩm nghệ thuật, mà là tiếp cận tờ giấy với mong muốn mơ hồ duy nhất - làm một cử chỉ. "Nó không phải là kết quả thu được, mà chính quá trình mới là quan trọng."

Thư pháp không chỉ là một "nét chữ thanh lịch", không phải là một văn bản được thiết kế nghệ thuật, mà là một nghệ thuật kết hợp giữa thủ công của bậc thầy với tính cách, thế giới quan và gu nghệ thuật của anh ta. Như trong bất kỳ nghệ thuật nào, quy ước ngự trị ở đây. Dù một văn bản thư pháp thuộc về lĩnh vực nào - tôn giáo, triết học, thơ ca, thì cái chính của nó không phải là nội dung thông tin, mà là độ sáng và tính biểu cảm. Trong cuộc sống hàng ngày, chữ viết tay chủ yếu được yêu cầu phải rõ ràng và dễ đọc - trong thư pháp, dễ đọc không phải là điều quan trọng nhất.

Nhà thư pháp vĩ đại của Trung Quốc Wang Xizhi (303–361) đã giải thích sự khác biệt này theo cách này: “Một văn bản thông thường cần có nội dung; thư pháp giáo dục tâm hồn và tình cảm, cái chính trong đó là hình thức và cử chỉ. ”

Điều này đặc biệt đúng với thư pháp Trung Quốc (nó cũng được sử dụng ở Nhật Bản và Hàn Quốc) và tiếng Ả Rập, không phóng đại, cũng có thể được gọi là thực hành tâm linh. Điều này áp dụng ở một mức độ nhỏ hơn đối với thư pháp Latinh.

Các nhà sư thời Trung cổ, những người sao chép Kinh thánh đã đạt được kỹ năng tuyệt vời trong nghệ thuật thiết kế văn bản, nhưng sự phát triển của in ấn và sự thành công của thế giới quan duy vật đã buộc thư pháp không còn được sử dụng ở phương Tây. Ngày nay, thư pháp Latinh và Slavic xuất hiện từ nó đã gần gũi hơn với nghệ thuật trang trí. Yevgeny Bakulin, giáo viên dạy thư pháp Trung Quốc tại Câu lạc bộ Văn hóa Trà Moscow, giải thích: “Thư pháp Latinh là 90% vẻ đẹp và phong cách. "Tiếng Trung về cơ bản là nội dung của cuộc sống." Đối với người Trung Quốc, hiểu được “nghệ thuật của nét vẽ” là một cách để đạt được trí tuệ. Trong nền văn minh Ả Rập, "nghệ thuật của dòng" là hoàn toàn thiêng liêng: văn bản được coi là con đường dẫn đến Allah. Chuyển động của bàn tay nhà thư pháp kết nối con người với ý nghĩa thiêng liêng, cao cả hơn.

Thư pháp Trung Quốc: cuộc sống là trên hết

Chữ tượng hình Trung Quốc (từ hierogliphoi, "chữ khắc thiêng liêng trên đá" trong tiếng Hy Lạp) là những hình ảnh giản đồ, nhờ đó những ý tưởng về các đối tượng và hiện tượng có ý nghĩa đối với con người hiện đại đã đến với chúng ta từ thời cổ đại. Nhà thư pháp Trung Quốc không xử lý các chữ cái trừu tượng, mà bằng các ý tưởng hiện thân. Vì vậy, từ các đường biểu tượng của các dòng mưa, chữ tượng hình "nước" được hình thành. Các dấu hiệu “người” và “cây” cùng có nghĩa là “nghỉ ngơi”.

Nhà thơ và nhà thư pháp Su Shi (1036–1101) đã dạy: “Trước khi bạn viết“ tre ”, bạn cần phải phát triển nó trong chính mình. Rốt cuộc, đây là nghệ thuật không có bản phác thảo và khả năng sửa chữa: nỗ lực đầu tiên sẽ là nỗ lực cuối cùng đồng thời. Đây là biểu hiện cao nhất của sức mạnh thời điểm hiện tại. Một chuyển động sinh ra từ sự chiêm nghiệm, cảm hứng và sự tập trung sâu sắc.

Nghi thức chuẩn bị góp phần hòa mình vào bản thân mỗi người. Nhà thư pháp François Cheng nói: “Tôi điều chỉnh bằng cách trải mực, chọn bút vẽ và giấy. Giống như các phương pháp luyện tập truyền thống khác của Trung Quốc, để luyện tập thư pháp, bạn cần phải cảm nhận được năng lượng quan trọng của chi lưu thông trong cơ thể như thế nào để bắn nó ra giấy.

Tư thế của người viết thư pháp giúp cho năng lượng chuyển động không bị cản trở: hai chân đặt trên sàn, đầu gối hơi dạng ra, lưng thẳng không chạm vào lưng ghế, bụng không tì vào thành bàn, tay trái nằm dưới cùng của tờ giấy, tay phải cầm bút theo chiều dọc.

Trong cuốn sách thư pháp “Và hơi thở trở thành một dấu hiệu” * Francois Chen giải thích mối quan hệ giữa khí, cơ thể và dòng: “Điều quan trọng là nắm bắt khoảnh khắc cân bằng giữa căng thẳng và thư giãn, khi thở ra, chuyển động cuộn trong sóng từ cơ hoành qua vai đến cổ tay và trượt ra khỏi đầu bàn chải: do đó tính di động và sự gợi cảm của các đường nét.

Trong thư pháp, điều quan trọng không phải là tạo ra một văn bản hoàn mỹ về mặt thẩm mỹ, mà là cảm nhận nhịp điệu của chữ viết và hơi thở cuộc sống vào một tờ giấy trắng. Trước 30 tuổi, hầu như không thể trở thành một nhà thư pháp có kinh nghiệm. Đây không phải là “nghệ thuật vì lợi ích của nghệ thuật”, mà là con đường dẫn đến trí tuệ. Chỉ đến tuổi 50, đã đạt đến độ chín muồi về tinh thần, một người mới có thể nhận ra ý nghĩa của nó. “Bằng cách thực hành nó, bạn hoàn thiện tâm trí của mình. Su Shi dạy rằng trong thư pháp, mong muốn vượt qua một người vượt trội hơn bạn về mặt tinh thần sẽ thất bại.

Thư pháp Ả Rập: làm chủ hơi thở

Hãy chuyển từ chữ tượng hình sang bảng chữ cái Ả Rập, đổi bút lông thành kalam (bút sậy), Đạo giáo sang Đạo Hồi. Mặc dù thư pháp Ả Rập đã xuất hiện trước sự xuất hiện của nhà tiên tri, nó có được sự phát triển rực rỡ nhờ việc phổ biến Kinh Qur'an. Do bác bỏ bất kỳ hình ảnh nào của Đức Chúa Trời như một hình thức thờ ngẫu tượng, nên văn bản viết tay của Sách Thánh đã trở thành hình ảnh tương đương của nó, đóng vai trò trung gian giữa Đức Chúa Trời và con người, một hình thức mà qua đó một người lĩnh hội được điều thiêng liêng. Surah The Clot (1-5) nói: “Hãy đọc nhân danh Chúa của bạn… Đấng đã ban cho sự hiểu biết về chữ viết của cây sậy. Cung cấp kiến ​​thức cho con người về những gì anh ta không biết.

Thư pháp là một trường học tuyệt vời về sự vâng lời, nơi nguyên tắc tuân theo ý muốn của Allah, và do đó Lời Chúa được thể hiện trong một bức thư, được lấy làm cơ sở. Học nghệ thuật này là một quá trình lâu dài và khó khăn. Trong năm đầu tiên, học sinh không được chạm vào kalam, mà chỉ xem giáo viên. Sau đó, trong suốt nhiều tháng, chúng tạo ra “alif”, tương đương với chữ cái “a” của chúng ta, là một thanh thẳng đứng. Độ dài của nó là cơ sở để tạo ra một tỷ lệ, mà nếu không có nó thì việc viết một văn bản là điều không thể tưởng tượng được.

Bảng chữ cái tiếng Ả Rập chỉ có 28 chữ cái. Tính độc đáo của thư pháp Ả Rập nằm ở hàng chục kiểu chữ viết tay được phong thánh hóa. Cho đến thế kỷ XNUMX, phong cách hình học “Kufi”, được sử dụng để viết kinh Koran, đã thống trị. Chữ "naskh" nghiêm ngặt và chữ thảo "rika" hiện đã trở nên phổ biến.

“Bước đầu tiên là học cách nắm bắt những sắc thái vô hình bên trong, chuyển động ẩn trong dòng chữ,” Hassan Massoudy, một nhà thư pháp nổi tiếng người châu Âu giải thích. Chỉnh thể tham gia vào việc tạo ra văn bản. Nhưng khả năng thở là tối quan trọng: nhà thư pháp sẽ không cho phép mình lấy hơi cho đến khi hoàn thành chữ cái hoặc hoàn thành dòng. Kalam, được giữ một cách xiên, nên hợp nhất với bàn tay, trở thành sự tiếp nối của nó. Nó được gọi như vậy - “ngôn ngữ của bàn tay”, và để sở hữu nó đòi hỏi phải có độ cứng và đồng thời là sự linh hoạt của bàn tay.

Trước khi làm việc với văn bản của Kinh Koran hoặc một tác phẩm thơ, nhà thư pháp đã thấm nhuần nội dung của nó. Anh ấy học thuộc lòng văn bản và trước khi cầm bút lên, giải phóng không gian xung quanh anh ấy, đạt được cảm giác rằng “mọi thứ xung quanh đã biến mất,” Massoudi nói. “Anh ấy tập trung, tưởng tượng mình đang ở trong một khoảng không hình cầu. Cảm hứng thiêng liêng bắt lấy anh ta khi anh ta thấy mình ở trung tâm: vào lúc này anh ta được nhìn thấy bởi cái nhìn sâu sắc, cơ thể trở nên không trọng lượng, bàn tay bay lên tự do, và anh ta có thể thể hiện ý nghĩa được tiết lộ với anh ta trong bức thư.